《猪杀令》(Pig) 是一部由美国新锐导演麦可萨诺斯基(Michael Sarnoski) 担任编导，尼可拉斯凯吉主演的剧情电影。本片让凯吉表现出有别于近年给予观众一般印象的演出，以更为深沉内敛，注重角色心理状态的方式表演，并且获得国际媒体的一致好评，在Metascore 上面获得82 分的高分评价。许多评论者认为本片具有美国知名导演凯莉莱卡特(Kelly Reichardt) 的电影风味，在许多面向上呈现美国独立电影的宝贵特质。
《猪杀令》的故事描述阿米尔是专职销售顶级食材给一流餐厅的中盘商，他与一名隐居在深山中，但技艺绝佳的年迈松露猎人罗伯有合作关系。然而，有天晚上，罗伯心爱的松露猪被歹徒劫走，为了不影响这段合作，阿米尔只好陪同愤怒的罗伯踏上寻猪旅程。在旅途中，阿米尔意外地发现，罗伯有一段传奇般的辉煌过往，透过饮食与罗伯断裂的人际连结，他们在旅程中逐渐将过往的一切重新拼凑拾回。
从故事出发，本片在台湾的宣传策略有意塑造出「凯吉版」《捍卫任务》(John Wick) 的意图。当然，观众应该不会期望本片是一部注重官能刺激的血腥动作电影，事实上，它甚至也没有太多在心理上的猎奇成份，凯吉并没有因为心爱的宠物猪大开杀戒，或是被迫做出太多破格行为。与《捍卫任务》真正的对照之处，可能是本片如何将一个具类型张力的故事，提出它平凡写实的一面，并从中再度发掘出一些戏剧性。
故事最大的戏剧性动力是罗伯的身分，年轻的阿米尔像是提供观众一个切入故事的角度，他眼中的罗伯，是一位落魄、没有身分，如游魂般逃避世界，隐居在深山中的松露猎人，但他过去曾经是大人物，他的名号曾经在业界响彻云霄。如今，罗伯因为私人理由，重新回到他还没准备好面对的过去环境，这里的戏剧冲突，与罗伯如何透过他过往与饮食相关的工作经验，去拼凑丢失的情感记忆，是《猪杀令》的其中一个看点。
所以，我们确实在这里看见一种可以跟《捍卫任务》那样「一无所有的男人触底反弹」类型故事对话的趣味，当基努李维拿起手枪大开杀戒时，《猪杀令》反过来的提问是，一个在现实世界中处于与约翰维克相似处境的男人，他没办法用速成的暴力方式斩开所有连结，并修复过往创伤，他可能会面临什么样的状态？这种仍带有一点类型叙事张力的余味，让《猪杀令》把自己的主角推向一个复杂且无法速成疗伤的样貌，其中可能具有的文艺或写实能量，也可以更好地被观察到。
身为尼可拉斯凯吉的死忠支持者，我们也很难不讨论凯吉在《猪杀令》当中扮演的角色。凯吉的银幕形象与他的表演能量，让观众可以常常把他跟某种张牙舞爪的破格状态连结在一起，《猪杀令》尝试让他把过往演绎出来的灵魂煎熬收进身体里，并且在适当的时候释放。
我尤其非常喜爱导演麦可萨诺斯基拍摄凯吉的方式，萨诺斯基注重角色的肢体触碰，我们可以在长镜头的时间长度，或是中景与特写镜头中，用不同的角度观察凯吉的肢体语言，萨诺斯基会拍摄凯吉的手轻触某项物件，或是拍摄他用一段时间静静地在一个空间中漫步移动，凯吉是一位能熟捻掌握肢体语言的表演家，以个人观点来说，捕捉到凯吉珍贵且少见缓慢清楚的肢体表演状态，则是《猪杀令》更出色的绝佳成就。