创作能量惊人的韩国导演洪常秀，连续两年在柏林影展上获奖，2020 年以《逃亡的女人》荣获柏林影展最佳导演，去年以《引言》获得柏林影展最佳剧本奖，甚至短短一年内再度拍了第二部作品《在你面前》。本片入选坎城影展世界首映，并邀请叱咤九○年代韩国影视圈的李慧英主演，继《逃亡的女人》后，再次聚焦于中年女性的人生境遇，结合《引言》的梦境元素，深深刻画出对于人生的体悟与感触。剧情描述一位暂别演艺圈已久、长年旅居美国的女演员，突然回到韩国与妹妹相聚。某天有位导演邀请她主演一部电影，她前往赴约，两人几杯酒下肚以后，展开一段精彩的人性对话。
在本片中，仍可看到洪常秀的作者印记强烈，尤其是对于人性的观察与洞悉，往往都会直指最为核心之处，点出人性的矛盾与脆弱。或许是因为主角设定为年华已逝的女性，片中多了不少温情，正当沉醉于温情攻势时，却又天外飞来一笔，原来一切的一切都是如此讽刺与不堪。
另外，主角前往导演赴约时，聊着聊着突如其来的那场大雨，让我想起是枝裕和《小偷家族》、陈哲艺《热带雨》那般的潮湿欲望氛围，而这场雨更成为本片的一大转折处。大雨过后，欲望逐渐如乌云般消散，人的思路越来越清晰，而前一天的承诺也只是一场空，面对这样荒唐的一切，她一笑置之，原来人与人之间的温暖与承诺，竟然也能如此讽刺，一场大雨、一场酒醒就烟消云散了。
每每看洪常秀的电影，就像在翻阅一本短篇小说，电影篇幅总是不会过于冗长，他总是用最为节制的片段，刻画出他所要传达的人生观与想法。而最有趣的是，观者多多少少能从中发现他隐约透露出对于人性的洞察、讽刺与那独特的幽默感。他的电影往往与现实生活是相映的，正是这样的相对应，让洪常秀的电影多了一些微妙的「既视感」。
与前作《引言》所要谈论的主题不尽相同，但在呈现手法上，都巧妙运用了「梦境」这个元素，来模糊现实与梦境之间的界线。《引言》谈论的故事主轴在于年轻男子的感情观，并藉由中年男子与主角喝酒的对话，对比出两个世代对于情感认真的差异，而电影那颗收于海滩的结尾，洪常秀更是透过非线性剪辑手法，呈现出男子宛如游走在现实与梦境之间的恍惚状态。而《在你面前》则是聚焦于中年女子如何面对人生境遇，面对过去，前往未来。与《引言》一样，《在你面前》这部片也运用了「梦境」这个元素，让回忆、梦境与现实交错，拼凑出真实的人生面貌。而本片宛如大梦初醒般的结尾，更是营造出一种「人生一瞬」的感觉，而到头来人生也只是一场梦。
