《丝绒电锯》(Velvet Buzzsaw) 是今年2019 年的美国电影，由金奖编导丹吉洛伊(Dan Gilroy) 推出，并于2019 年2 月1 日在Netflix发行。电影被归类为「超自然恐怖片」(Supernatural Horror Film)，与其说是恐怖片，本片制造的悬疑和紧张感更接近惊悚片(Thiller Film)。
故事讲述一个寂寂无名的艺术家离世后，遗留下的无价艺术品除了为艺廊带来不菲的收入外，还意外发生了前所未有的诡事，是为对当代艺术制度的一种讽刺。故事围绕三种人物发生──「艺术家」、「艺廊负责人」和「艺评人」，透过角色让观众反思艺术这件事。
《丝绒电锯》电影海报充满血腥感，但内容其实没那么血腥，想看恐怖血腥内容的观众可能要失望了。
评断艺术的标准在哪？
首先，是「艺术家与艺术」的关系，《丝绒电锯》出现的艺术家主要有4 位，但让人印象最深刻的并不是享负盛名的画家，而是导致这个故事发生、一位在去世后作品才被肯定其价值的默默无名画家Dease，观看本部电影的观众对他只会有一个倒下的背面的印象，而且在现实世界里，有2 位鼎鼎大名画家──梵谷和莫内，也都是离世后才变得有名。
再来就是在「艺廊里的杂工」，他声称自己也是一个艺术家，作品都有在展览会场中展出，但他却还是要靠打零工来维持生计，只能说做艺术家十分艰难，这让人不禁思考：到底该用什么准则，来定义一个艺术家或一件艺术作品的价值。
撇开电影情节，《丝绒电锯》频频让观众思考艺术这回事。
当艺术的价值被金钱量化
接着是「艺廊与艺术」的关系，艺廊作为寄放艺术品的空间，同时也是艺术家和买家之间的桥梁，这亦使艺术品与商业有所关联。电影中，由蕾妮罗素( Rene Russo ) 饰演的艺廊老板Rhodora 的价值观正是「艺术的价值就是用金钱来衡量」；她觊觎Dease 的画作，只因她认为这些画作能带来庞大利益，于是聘请律师利用法律漏洞将Dease 的画作占为已有，更用尽各种方法来获取最大利益，使艺术品成为了投资的一种，也成了商业的道具，却忽视了其背后的意义。
由蕾妮罗素饰演的艺廊老板Rhodora。
艺术的评论从不客观
最后是「评论家与艺术」的关系，电影中由杰克葛伦霍(Jake Gyllenhaal) 诠释的评论家Morf Vandewalt 掌握了许多艺术品的生死大权，从电影中的人物们对待Morf Vandewalt 的态度就能看出他在艺术圈里位高权重，而且他撰写的评论几乎可以主宰一个艺术家的生涯。「评论」是一件很主观的事，每个人都有独特的爱好，欣赏艺术品的角度也不尽相同，评论家提供的意见应仅作为参考之用，而不是视作对一位艺术家作品的定义或评断。
印象最深刻的一幕是由东妮克莉蒂(Toni Collette) 饰演的Gretchen 躺在血泊里，她的尸体却被参观者误以为是艺术品，相当讽刺。
这部电影整体来说还算不错，只是在情节铺排上可以更加完善。电影初段时，观众需要了解人物性格以及背景才能更投入故事之中，但电影却花费太多篇章在铺陈，使前段剧情略嫌沉闷；再来是电影到第40 分钟才出现第一个牺牲者，应该更早让电影进入主题，以增加后段Morf Vandewalt 的心理变化和挣扎等值得多加描述的故事情节。在艺廊做助理的女生Coco（娜塔莉亚戴尔/ Natalia Dyer饰）见证了所有人物的惨死，观众原本也预期她会为剧情带来反转，可惜最后并没有发生。
总结来说，《丝绒电锯》多次让观众反思所谓的「艺术」，就像电影的最后一幕，Dease 的作品流落街头，但为什么作品的本质明明没有改变，只是贩售的场所改变就造成了价格的巨幅改变呢？电影中Dease 的画作本应被销毁，只因为人们的贪念把画作留下并用来图利，剧情以画中有鬼魂来增加悬疑感，可是鬼魂是真实存在吗？抑或只是人们贪婪的心魔作祟，而酿成这场悲剧吧。
《丝绒电锯》演员