当然，《惊声尖叫》因循过往的传统，势必要质疑近年的重启续集热潮，究竟是为了讨好基本教义派影迷、跳船逃生的商业策略，还是以新瓶装旧酒的方式保留原作精神。有趣的是，本片可说是忠实影迷怀抱敬意的致敬之作，片中描写的却是疯狂影迷的愤怒复仇。
这次凶手的杀人动机，无疑将《惊声尖叫》的后设色彩发挥到难以超越的极致。就像吉列特与奥尔平自己一样，凶手无法满足于被动的观众角色，决定成为故事的新创作者。这让本集终于跨越前四部里电影与真实世界的暧昧界线，开始理直气壮的打破第四面墙。而我们也惊讶地发现，它竟将影迷的各种后设玩笑（例如「恐怖片生存指南」），当成认真的理论看待，甚至到了看电影办案的程度。
由于凶手的布局一律参考《惊声杀机》，这让熟记电影公式变成一种趋吉避凶的手段，仿佛是敌我双方的电影知识大竞赛。因此我们看到前警长杜威正襟危坐的教导主角辨认凶手的电影守则，后来甚至说出「要射击头部才能致他于死地」的台词。当首集的女主角席妮与盖儿回到当年的凶宅时，电影的气氛简直像《一级玩家》的《鬼店》关卡。凶手与幸存者都像在游戏寻找钥匙的参赛者。而席妮与盖儿的表现，就宛如熟记游戏攻略本的资深玩家。
第五部《惊声尖叫》的高娱乐性及幽默感，的确让它成为影迷的非凡飨宴。然而相对的，这集泛滥成灾的后设台词，以及拼命见招拆招的反公式套路，也让我们警觉到「反公式」似乎变成《惊声尖叫》的「新公式」。《浮华》(Vanity Fair) 杂志的影评标题《惊声尖叫最大的敌人就是自己》(The New Scream Is Its Own Worst Enemy) 其实就是个很好的注解。
事实上，首集《惊声尖叫》不可能光靠颠覆公式就获得辉煌成功，自始至终仍须仰赖罕见的凶手设计，及棋高一着的惊吓效果。（例如它堪称经典的开场）如果电影是种魔术表演，那么比起那些揭晓同行手法，再保证自己别出心裁的开场白，或许观众更想体验的，还是看到魔术师完成戏法那一刻的感动。
引领革命的先行者，反而最有可能安逸于革命成果。《惊声尖叫》、《绝命终结站》与《夺魂锯》都有类似的困境。换个角度来看，或许这集《惊声尖叫》的设计，正是诱导影迷注意到这个潜在的问题。另一方面，本片也偷偷声援那些抽离恐怖片叙事传统、着重于人性及阴暗气氛的作品。它让狂热的影迷凶手痛斥《灵病》或《女巫》这类的作品「无聊」，却让恐怖片迷塔拉二度死里逃生，让她有机会说出「我还是比较喜欢《鬼敲门》(The Babadok)」的宣言。这弦外之音或许不言而喻。