看完电影版《告白》，便迫不期待把原著小说买回家拜读，因为电影绝大部分是以充满速度感、节奏感的耽美画面来呈现，较少角色内心的剖析，我希望从原著里面获得更多电影没有描绘的内容。不过，已经产生了「先入为主」的观念，所以会觉得小说有点沉闷单调。我并不是因为喜欢导演中岛哲也的叙事手法，而是在观赏电影的同时，被惊悚的剧情震慑住，尽管充斥着血腥的场景以及狂乱的氛围，却可以让人在灰暗的冷色调世界中，感受到浓烈又滚烫的情感。不仅如此，电影版后劲真的很强，就像在纯白的牛奶注入鲜血一般，角色们的无奈、悲痛、惊恐、残酷……等等纠结的思绪，逐渐在我的脑海发酵、扩散，虽然无法认同，却深深惋惜和难过。
《告白》这种沉重阴郁的题材，交由中岛哲也改编，似乎有一点违和感，毕竟中岛哲也的风格以华丽欢愉居多。可是，《令人讨厌的松子的一生》不也是一场悲剧吗？中岛哲也照样能结合欢乐的歌舞场面，用极为戏谑、夸张的手法诠释女主角凄惨的际遇。因此，中学女教师为爱女复仇的「震撼教育」、「生命课题」，当然也可以作为中岛哲也的创作题材，他甚至将人性最懦弱、狡诈、冷血的一面，用有趣的方法变成一种娱乐。即使没有特别偏爱中岛哲也的作品，但《下妻物语》绝对能够排进我喜欢的电影前几名。同样洋溢着青春气息，《下妻物语》既梦幻又可爱，《告白》只见一群披着纯真外衣的小恶魔，恣意、霸道地欺压弱者。中岛哲也强调美学、艺术与创意的运镜，常常迷眩我的视线，一幕幕电影构图如果按下暂停键，都会成为撼动人心的摄影照片。
凑佳苗（凑かなえ）无疑是2009 年日本文坛最亮眼的新人，《告白》成熟洗练的文笔，缜密细致的布局，一点也不像初试啼声之作。小说以六篇独白／告白，拼凑出一则杀人案的真相。明明大家描述的是同一件事，可是角度和立场截然不同，被害者母亲、加害者母亲、凶手少年A、凶手少年B、同班女同学，每个人都在陈述自己的委屈、不满，平静的告白远比呐喊更具冲击力。
要把这部小说影像化，我认为需要极大勇气，虽然耸动的内容，相当富有戏剧张力，可是小说全部采第一人称撰写，如何将独立的告白流畅地串连在一起，大大考验导演的功力。如果不是先看了中岛哲也改编的电影版，我应该会更喜欢小说才对，尤其是森口老师终极复仇手段，她不动声色、一步步将猎物引进陷阱，使少年A、B 承受比死还痛苦的折磨，尝到跟自己同样失去亲人的滋味，实在太高明、太骇人了！
那些13 岁少男少女的烦恼，在我看来只是为赋新词强说愁罢了，他们仿佛『幼稚』与『自我中心主义』的集合体。越来越多小说和戏剧上演青少年犯罪的故事，我们的社会生病了吗？光怪陆离的现象，大家似乎司空见惯，物质生活富裕的一代，为何心灵如此空虚贫乏呢？教科书并不会教导我们「杀人是不对的行为」因为这是身为一个人类最基本的道德良知，但片中的孩子浑然不知，他们扭曲的价值观，比森口老师的复仇更令人不寒而栗。
对「母爱」的双面描绘
《告白》让我印象最深刻的是关于『母爱』的描写，一位是替女儿血腥复仇的母亲、一位是盲目溺爱儿子的母亲、一位是为了自己的理想抛弃儿子的母亲，她们的所作所为，其实无法轻易做出评断，因为早已超越常理和法律层面，争论到最后仍然无解，只能说母爱给人带来幸福，却也可能招致毁灭。
至于演员的部份，松隆子这回演技大突破，观众对她赞誉有加。光凭小说的文字叙述，很难想像森口老师的模样，我可以听见她不带任何情绪起伏的告白，却看不清她的面貌，透过松隆子的演绎，森口老师的形象得以鲜明完整，而且她大哭大笑的桥段，皆赋予森口老师些许「人味」，缺少情感宣泄的话，森口老师纯粹只是复仇的大魔王。
反观木村佳乃的角色，完全跟书中吻合，简直就像替她量身打造般合适！女人的歇斯底里使人嫌恶，但我不讨厌那样的木村佳乃，她扮演的母亲兼具优雅贤慧的气质以及愚蠢疯狂的行径，跟童星的对手戏亦十分精彩。冈田将生饰演白目热血教师，表现中规中矩。1 年B 班的学生群，我只知道三吉彩花，还是因看了《热海的搜查官》才认识的，对其他孩子都没什么印象，借着《告白》的轰动、卖座，他们开始崭露头角，真令人期待！
