评论就像性爱，应该关注有什么，而非没有什么——《餐厅失控夜》
通常来讲，电影是收容故事的载体，藉由观赏，原本鲜为人知的经验，纷纷被唤醒，进一步纵身跃入观众的生命，有些是直捣灵魂的感动，有些则能拓宽人的视野，而这正是电影工业的魔幻之处。然而，部分的作品，相较于描绘完整故事，更偏好于贩卖体验。彼时彼刻，手中那张电影票，好比兑换卷，即便只有短短一夜，却也推动我们亲身体会「未曾触及」的人生轮廓。
承前所述，英国电影《餐厅失控夜》即为这类作品，充满戏剧张力，但故事又跳脱了大众习惯的起承转合：近乎毫无章法，起了头之后，又以一种令人措手不及的方式，倏然闭幕。观众就像不小心闯入的小白兔，还在理清头绪，就被投送惊愕的结局。
当然，营造氛围也非轻松就能促成，牺牲故事性，并不代表创作具有怠惰空间；相反的，如何揉合电影中的多种元素，好以烘托一致的感受，同样十分考验导演的调度与想像力。稍有疏忽，沉浸感不足，倒过来把观众推远，不无可能，甚至比比皆是。
所幸，《餐厅失控夜》恰比《1917》，双双透过长镜头这项专业技法，一再试图压迫观众的神经，几乎没有喘息的一刻，随着餐厅开始营业，全程紧绷。故此，就算电影安排不少出包场面，我们却不一定笑得出来，反而还会小小盗汗，希望角色赶紧重振旗鼓。殊不知，电影蓄意拉长、增添相关的不舒服体验，反覆丢出各种悬而未决，再搭配总是轻微摇晃的镜头，充分利用人类心理的倾向，巧妙勾起一波波躁动。
不过，除了长镜头，《餐厅失控夜》亦在其它层面投入苦心，特别是台词：语速飞快之外，还让演员们互相叠词、话中有刺，甚至时而卡词，借以促使烦躁感满载。由此可知，电影可以说是双管齐下，无论是画面，还是声音，皆都不断地挤压观众。
换言之，电影将那既热且臭的地狱厨房，导引至观影当下，进而形塑一种错觉，好似我们真的就在现场，而这也让人联想到去年由安东尼霍普金斯(Anthony Hopkins) 主演的《父亲》，纵使手法不尽相同，企图却相似：切碎故事，好切片某种人生。
整体来说，虽然《餐厅失控夜》宛如《地狱厨房》的孪生兄弟，但实际的观影过程，前者不如后者欢乐、爽快，各自诉求的情感，截然不同。甚者，其写实程度，无疑会让餐厅从业人士心有戚戚，尤其若曾处于缺乏凝聚感的团队——内忧外患之下，大小乱象层出不穷，每个人又都只想推卸责任、划清界线，然后频频怨怼彼此。到头来，内外场不像他人以为的齐心齐力，而是互掐脖子、扯后腿。除非能有足够成熟、稳重的管理人居中担任桥梁，所谓团队等于家人，不过是惯老板的一厢情愿。
综此，即便《餐厅失控夜》的故事没有说完，某种程度，却也因此详述了各种可能。再者，不仅在技术面渴求创举，更能扣合主题，为电影界带来独树一帜的灵巧之作。