甫在刚落幕的台北电影节获得多项入围，最终抱回最佳剪辑奖的纪录片《阿紫》，是导演吴郁莹的首部剧情长片，耗时 3 年的时间拍摄，细腻了纪录远嫁来台的阿紫，如何与丈夫阿龙生活共处，从中也能看见了这对夫妻各自必须面对的处境，微观地探索一位外籍配偶背后藏有的血泪及辛酸。
讲到外籍配偶，这个在台湾常见的名词，感觉相当熟悉，看了《阿紫》之后，才发觉自己对于外籍配偶认识得太少，而有的认知多是既定的刻板印象。而这些刻板印象，其实也横亘在这部纪录片中。而吴郁莹导演并没有以明显带有批判性的眼光去看待这些偏见，只是呈现它。它们并非完全与现实相悖，导演透过呈现不同立场，让观众设身处地，去思考这些偏见是怎么产生的。
刚得到北影最佳剪辑的剪接也值得一提，吴郁莹在美国从事剪接工作多年，而此片的剪接顾问是台湾资深剪接师廖庆松。虽然不知幕后的合作过程，但整体的剪接节奏让人非常舒服，甚至有时有剧情片常见的先建立镜头，再正反拍摄对话的叙事模式。这样的观察式拍法，导演隐身在摄影机后，没有介入镜头中人物的互动，有一种「真实电影」(Cin'ema V'erit'e) 的触感，我想也是导演长时间与被摄人物相处，让他们能在摄影机前自在地表达。
《阿紫》之所以令人动容，在于导演平等地看待阿紫及她的丈夫阿龙，与其说本片是阿紫的个人纪录片，也许更可以将《阿紫》视为他们家庭的纪录片，除了表现出新住民原生家庭的环境之外，也呈现了台湾在怎样的环境下、怎样的人必须娶外籍配偶，双方都有其需求，并非始于爱情而成家，两人都迫于无奈，在不得已下生下后代，在一个屋檐下生活。
从中我们可以看见，阿龙幼时因为小儿麻痹而跛脚；曾到台北从事手工西装，却因为成衣业兴起而失业；原本有一个女友，却因为女方家人反对而分手⋯⋯而阿紫，与阿龙一样原本有个深爱她的男友，为了让家人有更好的生活水准，自愿嫁来台湾谋生、转取金钱。
透过摄影机，我们看到阿紫家乡越南后江的生活环境，一条河的两岸一栋栋已经铁锈斑驳的铁皮屋，连门都没有，河流阻碍交通，有时只能靠船通行，阿紫的父亲告诉我们，
「男人要娶越南新娘很简单，只要他是外国人，就算他很穷也可以娶。」
很多居住在越南乡村的人，只能靠把女儿嫁到国外，才有办法过上生活。一比之下，阿龙家虽不富裕，但已经好上许多，而阿紫嫁来这里，是背负着原生家庭的命脉，也是她的父亲口中说的「身为女儿的宿命」。
然而，阿龙家之所以娶阿紫，为的是成家；阿紫虽与阿龙共组家庭，但仍心系家乡，冲突于是产生。阿紫拿钱给父母，为他们买摩托车，照顾日常所需外，也协助他们盖新房子，而动人的是，阿龙在这其中也尽其所能地帮助阿紫，不过，盖好了新房，阿紫兄弟也希望比照办理，在亲人的索求无度以及背负阿龙家庭责任的压力两者间，让阿紫陷入两难的泥淖之中。
蛮喜欢这部纪录片，新住民虽是一种议题，吴郁莹并不是以议题为焦点，首要处理的仍是片中的人物，探索人物言行的背后缘由。也因此原本乍看有点八点档的通俗剧内容，在导演的叙事手腕下放大了生活，将生活中原本蕴含的戏剧性呈现出来，丝毫不显得煽情，反而温柔动人，闪耀着坚忍不拔的人性光辉。